ラザロの声優キャスト一覧を紹介！注目ポイントも徹底解説

2025年春アニメとして話題を集めている『ラザロ（LAZARUS）』は、豪華声優陣が集結した注目作です。

本記事では、『ラザロ』の声優キャスト一覧を紹介しつつ、それぞれのキャラクターの魅力や、視聴者の注目ポイントについても深掘りしていきます。

ラザロの物語や演出と合わせて、どの声優がどのキャラを演じているのかを知ることで、作品の見方もより一層深まるはずです。

ラザロの声優キャスト一覧を紹介

『ラザロ』は2025年春アニメの中でも特に注目されているSFアクション作品で、その理由のひとつが豪華すぎる声優陣のラインナップです。

主演から脇役に至るまで、日本のアニメ界を代表する実力派声優たちが勢ぞろいしており、アニメファンならずとも見逃せないキャスティングとなっています。

ここでは、そんなキャストたちと担当キャラクターを一覧で紹介し、それぞれの魅力に迫っていきます。

まず主要キャストとして名前が挙がるのが、アクセル役の宮野真守。

彼はパルクールの達人というキャラクターを、ハイテンションかつカリスマ性あふれる声で見事に演じており、彼の存在が作品のスピード感を牽引しています。

また、ダグ役には古川慎、クリスティン役には内田真礼、リーランド役に内田雄馬、エレイナ役に石見舞菜香と、今をときめく人気声優たちが勢ぞろい。

さらに特筆すべきは、スキナー役に山寺宏一という、まさに“レジェンド級”のキャスティング。

敵役でありながらカリスマ性に満ちた人物像を、山寺氏が深みある声で演じることで、物語の緊張感が何倍にも増しています。

このような豪華な布陣がそろっているからこそ、作品全体の完成度が一気に高まり、一話一話が濃密なドラマとして成立しているのです。

加えて、中村悠一、杉田智和、小野大輔、井上和彦、佐倉綾音、榊原良子など、

実力派かつ個性派の声優たちが脇を固めている点も見逃せません。

脇役にまで手抜きのないこのキャスティングは、制作側の本気度を物語っていると言えるでしょう。

このように『ラザロ』は、声優ファンにとっても見逃せない作品となっています。

アクションやストーリー展開に加えて、声の演技そのものにも注目して観ることで、より深く作品を楽しむことができるはずです。

次に、それぞれの声優とキャラのマッチングや演技の妙について、さらに詳しく掘り下げていきます。

注目ポイント①：キャスト陣の豪華さが作品の深みを増す

『ラザロ』がここまで話題を集めている理由の一つに、実力派声優陣が一堂に会した圧巻のキャスティングが挙げられます。

ただ豪華なだけでなく、それぞれのキャストが演じるキャラクターと演技の方向性が非常にマッチしている点が、多くのアニメファンから高く評価されています。

このようなバランスの取れた布陣は、2025年春アニメの中でも突出している印象を受けます。

特に話題を呼んでいるのは、宮野真守、山寺宏一、大塚明夫という“主演級の三巨頭”の共演です。

それぞれが主演作品を多数持つ声優でありながら、本作では互いの個性がぶつかり合いながらも調和する絶妙なアンサンブルを形成しています。

とくに山寺氏演じるスキナーの静かで不気味な語り口は、視聴者の心にじわじわと恐怖を植え付ける強烈な存在感を放っています。

また、内田真礼や石見舞菜香といった女性声優陣のパフォーマンスも非常に評価が高く、

クリスティンの姉御肌なキャラや、エレイナの謎めいた雰囲気を見事に表現。

アクションだけでなく、人間ドラマとしての深みを支えている要素でもあると言えるでしょう。

さらに、脇役陣には中村悠一、杉田智和、小野賢章、佐倉綾音など、

一話限りの登場でも視聴者の印象に残る演技が可能な超実力派たちが名を連ねています。

このように、作品に“厚み”をもたらすキャスティングが功を奏しており、

視聴者の「毎週誰が出てくるか楽しみ！」という声がSNSでも多く見られます。

個人的にも、声優陣があまりに豪華で、まるで映画級の吹替作品を見ているかのような錯覚に陥ります。

アニメの枠を超えたキャスティング戦略は、今後の作品作りにも大きな影響を与えるのではないでしょうか。

続いては、キャラと声優の演技がどれほどリンクしているかについて深掘りしていきます。

注目ポイント②：キャラ設定と声優の演技が絶妙にリンク

『ラザロ』の魅力は、その緻密に練られたキャラクター設定と、声優陣の演技が見事に噛み合っている点にもあります。

いくら設定が面白くても、声が乗らなければキャラクターは生きません。

しかし本作では、その心配は一切無用と言っていいでしょう。

たとえば主人公アクセルは、ブラジル出身のパルクール使いで、陽気でスリルを好む性格。

その危うさと軽妙さを演じるのが、宮野真守。

テンポの速い会話劇やアクションシーンでも、その独特な“抜け感”のある演技がアクセルの生き様にリアリティを与えています。

一方、チームのブレーンであるダグを演じるのは、古川慎。

物理学を学んだ冷静な知性派という設定ながら、彼の声からは内に秘めた熱さや葛藤も感じ取ることができます。

理論派キャラに感情の厚みを持たせる演技力は、視聴者の感情移入を大きく後押ししています。

また、クリスティン役の内田真礼は、姉御肌で陽気という一見単純な性格に、深みと芯の強さを加えています。

軽快なセリフ回しとガンアクションのメリハリが効いた演技は、まさにプロの技。

彼女の演技があるからこそ、チーム全体の雰囲気に人間味が宿っています。

さらに、感情を表に出さない少年・リーランドに扮する内田雄馬は、

控えめな声色の中に繊細なニュアンスを忍ばせ、孤独や葛藤を的確に表現。

この“声に宿る静けさ”が、キャラの背景にある複雑な感情を語っています。

私自身、キャスト陣の“声”がキャラクターの“生き方”に見事に重なる瞬間を何度も感じました。

声優＝キャラの魂とも言える本作の演出は、まさにキャスティングの勝利です。

次の章では、その世界観をさらに引き立てる音楽と監督の演出に注目していきましょう。

注目ポイント③：監督・音楽との相乗効果で世界観に厚み

『ラザロ』が多くのアニメファンや音楽ファンから注目されている理由のひとつが、監督・音楽・ビジュアルの三位一体による世界観の構築です。

とくに、渡辺信一郎監督と音楽陣のタッグは、過去作『カウボーイビバップ』や『サムライチャンプルー』を彷彿とさせ、放送前から期待値が高まっていました。

結果として、その期待は裏切られるどころか、はるかに超えてきた印象を受けています。

オープニングテーマ「Vortex」は、現代ジャズ界の鬼才Kamasi Washingtonによる楽曲で、

シーンの疾走感と危機感を強調するだけでなく、近未来の混沌とした空気感を見事に描写。

さらにBonoboやFloating Pointsといった海外の先鋭的な音楽家たちの楽曲も、作品の緊張感と余韻を効果的にコントロールしています。

このように、音楽が単なるBGMではなく、物語の“語り部”として機能している点が『ラザロ』の大きな特徴。

音が鳴るだけで「次に何か起きるぞ」と観る側に緊張感を与え、無音の瞬間ですら意味を持たせる構成には、さすが渡辺監督と唸らされます。

彼の演出は、セリフ以上に“空気”で物語を語ることに長けており、音楽との相乗効果が作品の温度感を一段階引き上げています。

さらに、監督が選曲に使用したというエンディング曲「Lazarus」は、1993年の英ロックバンドThe Boo Radleysの名曲。

この選曲センスが、彼の音楽的感性の深さを物語っており、作品タイトルにも反映されている点は象徴的です。

終わりを迎えるたびに切なさと余韻を感じさせるこのエンディングは、毎回観る者に「続きが気になる」という想いを残します。

私自身も、各話のラストに流れる楽曲と映像の融合に毎回心を揺さぶられています。

アニメ×音楽の最高到達点を感じさせる『ラザロ』は、ジャンルやメディアの壁を越えて新たな表現領域に挑んでいる作品と言えるでしょう。

続いては、個性的なキャラと声優の繊細な表現について、さらに深掘りしていきます。

注目ポイント④：キャラクター背景も声優の演技に反映

『ラザロ』のキャラクターたちは、ただの記号的な“設定”では終わりません。

その背景には複雑な人生や葛藤が織り込まれており、それを的確に表現しているのが声優たちの演技力です。

単なる台詞のやり取りを超えた“人間の奥行き”が、各キャラクターに魂を吹き込んでいます。

たとえばリーランド（CV：内田雄馬）は、一見無表情で空気を読む少年に見えますが、

その奥には家族や社会への不信感が潜んでいます。

内田雄馬は声を張らずに語る静かな演技の中で、苦悩や孤独感をにじませる技術に長けており、その“無言の重み”が印象に残ります。

同じくエレイナ（CV：石見舞菜香）は、コミュ障ぎみで天才的なハッカーという難しい役どころ。

わずかなトーンの揺らぎや間の取り方により、年齢にそぐわない異物感と危うさを表現しています。

とくに彼女の台詞の中には、キャラクターの“過去に触れてこなかった傷”のようなものが見え隠れしており、聞き逃せない瞬間が多々あります。

また、ハーシュ（CV：林原めぐみ）に関しても、一見冷徹で非情な上司に見えるものの、

チームを守るための信念が言葉の端々に感じられます。

林原氏の“抑えた怒り”や“静かな包容力”の表現は、まさにキャリアの賜物。

このように、『ラザロ』のキャラクターは一人ひとりが内面に物語を抱えた存在であり、

声優たちがそれを言外に伝えることで、視聴者の想像力を刺激します。

表面の派手さだけではなく、“静かな人間ドラマ”としての味わいも見どころです。

私自身、エレイナの呟きやリーランドの沈黙に何度も胸を打たれました。

この作品の真の魅力は、言葉にされない感情の表現にこそあると感じています。

次章では、これまでのまとめと今後の展望について整理していきましょう。

ラザロ 声優キャスト一覧と注目ポイントのまとめ

ここまでご紹介してきたように、『ラザロ』は2025年春アニメの中でも異彩を放つ存在であり、

その最大の魅力はやはり「声」にあると断言できます。

キャラクターの個性を際立たせるキャスティング、そしてそれを支える演技力が、作品全体の完成度を飛躍的に高めているのです。

宮野真守、古川慎、内田真礼、山寺宏一らを筆頭に、

国内外で評価の高い声優たちが織りなす演技合戦は、視聴者を魅了する強烈な武器。

また、音楽や演出と組み合わさることで、視覚と聴覚の両面から「没入感」を生み出している点も見逃せません。

特に印象的だったのは、各キャラクターの“背景”を声が物語っているということ。

言葉にならない感情、過去の傷、仲間との絆——そうした繊細な表現が、

ただのSFアクションにとどまらない奥行きを作品にもたらしていると感じます。

視聴者のSNSでも「この声の演技が刺さった」「あのシーンの空気が忘れられない」など、

声優陣への賞賛が数多く見受けられ、今後ますます話題が加速しそうです。

また、今後登場予定とされる新キャラやゲスト声優についても、さらなるサプライズが期待されます。

最後にまとめると、『ラザロ』は以下のような点で注目に値する作品です：

• 豪華かつ実力派の声優陣が多数出演
• キャラ設定と演技が高精度にシンクロ
• 監督・音楽との相乗効果で世界観に深み
• セリフに込められた感情表現の妙

これから『ラザロ』を視聴する方も、すでにハマっている方も、

“声”という切り口で作品を見直すと、また新たな魅力に出会えるはずです。

今後の展開とともに、ぜひお気に入りのキャストの演技に耳を傾けてみてください。