地獄楽 漫画の最終回まで徹底解説！画眉丸たちの壮絶な結末とテーマの真意とは？

「結局、画眉丸はどうなったのか？」──地獄楽を読み終えた多くの人が、最後にこの一点を胸に残したはずです。

不老不死、天仙、血と罪にまみれた極楽浄土。そのすべてを潜り抜けた先に、この物語はどんな“答え”を差し出したのか。

この記事では、漫画『地獄楽』の最終回までを事実ベースで丁寧に整理しつつ、画眉丸たちの結末に込められた意味と、作品が最後まで手放さなかったテーマの真意を、相沢透の視点で深く掘り下げていきます。

読み終えたあと、きっともう一度、最初の1話を読み返したくなるはずです。

地獄楽の最終回までの結末を整理する｜画眉丸はどうなったのか

「地獄楽 漫画 最終回 結末」と検索した人が、まず知りたいのは感想でも評価でもなく、もっと素朴で、もっと切実な一点だと思うんです。で、結局どう終わったの？ 画眉丸は生きたの？――この疑問に、ここでは回り道せず向き合います。

ただし、事実として確認できる部分と、そこから私・相沢透が受け取った感触は、きちんと切り分けます。公式に示された物語の到達点を土台にしつつ、「なぜこの結末が選ばれたのか」を、少し粘着質なくらい噛みしめていきますね。

対象は、漫画『地獄楽』の物語終盤――極楽浄土の真実が暴かれ、天仙との戦いが最終局面へ雪崩れ込んでいく、あの息の詰まる数話分です。

最終決戦で何が起きたのか｜天仙・蓮との戦いの結末

地獄楽のクライマックスは、「天仙・蓮との戦い」に集約されます。これは単なるラスボス戦ではありません。不老不死という幻想そのものを、物語がどう扱うかを突きつける、思想レベルの決着でした。

事実として、蓮は徐福復活という目的のもと、島の理を越え、日本本土へ干渉しようとします。ここで物語ははっきり「線」を引くんですよね。楽園（極楽浄土）は、外へ持ち出した瞬間に“災厄”へ変わる、と。

個人的にゾクっとしたのは、蓮が決して「狂った悪」ではない点です。彼（彼女）の論理は一貫していて、むしろ理性的。だからこそ、画眉丸たちが対峙しているのは敵キャラというより、人間の欲望の完成形なんだと感じさせられる。

戦闘そのものは激烈です。タオ、身体変化、消耗戦。けれど演出の軸は、派手さよりも「どこまで踏み込めるか」という精神的な耐久テストに近い。誰かが一撃で勝つ話じゃない。削り合い、譲り合い、託し合いの末に、ようやく終止符が打たれます。

この決着によって明確になるのは、不老不死の否定ではありません。「それを選ぶ資格があるのか」という問いです。地獄楽は最後まで、答えをキャラに代弁させず、行動で示してきます。

画眉丸は生き残ったのか｜物語が選んだラストの形

ここ、検索している人が一番ドキドキしてるところですよね。結論から言うと、画眉丸は生き延びます。ただし、それは“ご褒美的な生還”ではありません。

公式情報として、最終巻では「画眉丸は妻・結の元へ戻れるのか」という問いが明示されています。そして物語は、その問いに対してYesともNoとも言える、しかし誤魔化さない形で答えを出す。

私が強く感じたのは、ここでの画眉丸はもう「最強の忍」ではないということです。生き残った理由は、技でも身体能力でもない。生きたいと願い続けた、その執念だけが彼を繋ぎ止めた。

ラストの画眉丸には、勝者の高揚感がない。むしろ、静かで、少し疲れていて、それでも確かに「人の顔」をしている。私はこの表情を見た瞬間、「ああ、この漫画は最初からここを描きたかったんだな」と腑に落ちました。

極楽浄土という異界から戻るという行為は、冒険の終わりではなく、現実を生き直す覚悟そのものだったんだと思います。

佐切・弔兵衛・桐馬たち主要キャラの行き着いた先

地獄楽の最終局面が優れているのは、画眉丸“だけ”を特別扱いしなかった点です。佐切、弔兵衛、桐馬――彼らにも、それぞれの「着地点」が用意されています。

佐切は、打ち首執行人としての役割と、人としての感情の間で引き裂かれ続けたキャラクターでした。最終局面で彼女が選ぶのは、斬ることでも従うことでもない。自分の意志で判断することです。これ、地味だけどものすごく大きい。

弔兵衛と桐馬についても、単なる生死では語れません。彼らは「失ったもの」と「それでも残ったもの」を抱えたまま、それぞれの形で地上へ戻る。完全な救済じゃない。でも、だからこそリアルなんですよね。

ファンの感想を見ていると、「もっと報われてほしかった」という声も多い。正直、その気持ちはわかります。でも私は、この半端な幸福こそが地獄楽の誠実さだと思っています。

誰もが満点のハッピーエンドをもらえない。それでも、生き延びた人間は、また明日を選ばなきゃいけない。地獄楽の最終回は、その現実を、派手な言葉を使わずに突きつけてきました。

最終回で描かれた「帰る」という結論｜物語はどこに辿り着いたのか

地獄楽の最終回を読み終えた瞬間、派手なカタルシスより先に胸に残ったのは、意外なほど静かな感情でした。勝った、救われた、終わった――そういう単語が似合わない。代わりに浮かんだのは、「ああ、帰ったんだな」という実感です。

極楽浄土という異界を舞台にした物語が、最後に選んだ動詞が「帰る」だった。この一点だけで、地獄楽という漫画が何を描こうとしていたのかが、かなり露わになります。

最終回までを事実として整理すると、物語は世界を変えない。制度も壊さない。革命も起こさない。ただ、生き残った人間を、元の世界へ戻す。この選択、少年漫画としてはかなり渋い。

極楽浄土からの帰還が持つ意味とは何だったのか

「帰還」という言葉、軽く聞こえるかもしれませんが、地獄楽においてはものすごく重い。なぜなら、極楽浄土は現実から逃げてもいい場所として機能していたからです。

罪人である画眉丸、役割に縛られた佐切、社会から弾かれた剣客たち。彼らにとって島は、死地であると同時に、現実を棚上げできる猶予でもあった。血を流していれば、生き方を決めなくて済む場所。

だから私は、最終局面で「帰る」という流れが確定した瞬間、少しだけ息が詰まりました。楽園から追い出される、というより、現実に引き戻される感覚が強かったからです。

天仙たちは不老不死を完成形として選びました。でも画眉丸たちは、それを持ち帰らない。持ち帰れないのではなく、持ち帰らないと決める。ここに、この作品の倫理がはっきり刻まれています。

不老不死は、努力や贖罪をスキップできる装置です。けれど地獄楽は、それを「救い」とは呼ばない。救いとは、傷を抱えたままでも日常へ戻ることだと、物語は静かに言い切ります。

エピローグに込められた静かなメッセージ

地獄楽のエピローグ、派手な演出はありません。説明的なモノローグも最小限です。なのに、やけに印象に残る。これはたぶん、読者の想像に委ねる余白を意図的に残しているからです。

画眉丸のその後は、すべてが語られるわけではありません。完全な未来予想図は提示されない。でも、「生きている」「帰った」という事実だけが、どっしり置かれる。

私はこのラストを読んで、「赦し」という言葉を連想しました。ただし、誰かに赦される話じゃない。自分が自分を続けることを赦す、その一歩目としての帰還。

ファンの感想を見ていると、「優しい終わり方だった」という声が多い。一方で、「もっと踏み込んでほしかった」という意見もある。でも私は、この距離感こそが正解だと思っています。

なぜなら、すべてを説明してしまったら、地獄楽は“物語”で終わってしまうから。説明されなかった余白の部分で、読者それぞれが自分の現実を重ねてしまう。だからこそ、読み終えた後も終わらない。

最終回で描かれたのは、救済ではなく再出発です。極楽からの帰還は、ハッピーエンドじゃない。けれど、明日を生きる資格を取り戻すエンディングだった。私はそう受け取りました。

画眉丸という主人公の変化を読み解く｜生きる理由はどう変わったか

「地獄楽 漫画 最終回 画眉丸」と検索する人の多くは、単に生死を知りたいわけじゃないと思うんです。なぜ彼は生き残ったのか／生きる側に立てたのか――この“理由”に、どこか自分を重ねてしまうから。

物語を最初から最後まで通して見ると、画眉丸は最初から完成された主人公ではありません。むしろ逆。感情は削がれ、目的は他人から与えられ、強さだけが取り柄の空洞。だからこそ、終盤の変化がやたらと刺さる。

ここでは、漫画『地獄楽』における画眉丸の内面変化を、最終回の文脈に向けて、少し粘度高めに掘り下げます。

「空っぽの殺し屋」だった画眉丸の出発点

物語序盤の画眉丸って、正直かなり不気味です。最強、無感情、死刑囚。設定だけ並べるとヒーローなのに、本人の内側がまるで映らない。

彼は「生きたい」と口にするけれど、その言葉に温度がない。望んでいるのは生存であって、人生ではない。私はここを読んでいて、画眉丸は生きているというより、まだ死んでいないだけの存在に見えました。

忍として育てられ、感情を切り捨てることを叩き込まれた結果、彼は「自分の意思」を持つ訓練を受けていない。だから選択の場面では、いつも他人の言葉に引っ張られる。佐切の言葉、妻の言葉、里の教え。

ここで重要なのは、画眉丸が“弱い”わけじゃないことです。むしろ精神的には異様な耐久力がある。ただ、その耐久は何のために耐えているのかが空白なんですよね。

だから極楽浄土という異界は、彼にとって“罰”であると同時に、“初めて自分の意志を問われる場所”でもあった。この二重構造が、後半の変化をものすごく説得力あるものにしています。

妻・結の存在が物語全体に与えた影響

画眉丸を語るうえで、妻・結の存在を避けることはできません。ただし彼女は、よくある「守るべきヒロイン」とは少し違う。

結は、画眉丸の行動原理でありながら、物語の前線には立たない。登場シーンは限られているし、直接的な介入もほぼない。それなのに、彼女の存在感は異様に強い。

私が感じたのは、結が象徴しているのは「愛」そのものというより、画眉丸が初めて手にした“対等な関係”だということです。命令でも上下でもない、ただ一緒に生きるという約束。

だから画眉丸は、結を思い出すたびに揺れる。強くなるのではなく、弱さが露出する。ここが重要で、地獄楽は弱くなれることを前進として描く珍しい作品なんですよね。

最終回近くで見せる画眉丸の迷いは、ブレではありません。むしろ初めての“人間らしい選択不能”。私はここで、「あ、主人公がやっと物語に追いついたな」と思いました。

強さではなく“執着”が彼を生かしたという視点

最終局面、画眉丸が生き残れた理由を「最強だから」で片づけるのは、正直かなり雑です。彼より強い存在は、作中にいくらでもいました。

彼を最後まで立たせていたのは、技術でもタオでもない。生きたいという執着、それもかなり泥臭いタイプのやつです。

生きて、帰って、また結と飯を食う。壮大な理想じゃない。世界を救うでもない。ただの日常への固執。私はここに、地獄楽という作品の“逆張り的ヒーロー像”を見ました。

ファンの考察を眺めていると、「画眉丸は最後まで受け身だった」という意見もあります。でも私は逆で、受け身であることを自覚したうえで、それでも生にしがみついたところが、このキャラの到達点だと思っています。

強さを誇示しない主人公。答えを言語化しない主人公。それでも、選択だけは手放さなかった。最終回の画眉丸は、完璧じゃない。だからこそ、物語が終わっても、彼の人生は続いているように感じられる。

そしてたぶん、それが一番残酷で、一番優しい結末だったんじゃないかな、と私は思っています。

佐切というもう一人の主人公｜斬る者から選ぶ者へ

地獄楽の最終回を語るとき、どうしても画眉丸に視線が集まります。でも、読み返すたびに思うんです。この物語、実は佐切の成長譚でもあったんじゃないかって。

彼女は物語の最初から「役割」を背負わされていました。打ち首執行人。斬る人間。感情を挟んではいけない存在。そのラベルが、最後の最後でどう裏返るのか。そこを見逃すと、最終回の温度を半分くらい取りこぼす気がします。

ここでは、佐切というキャラクターが辿った変化を、「最終回」という到達点から逆算する形で、じっくり解体していきます。

打ち首執行人としての役割と葛藤

佐切は登場時点で、すでに矛盾を抱えています。斬ることを生業としながら、斬ることに迷いがある。これ、キャラ設定としてはかなり危うい。

でも地獄楽は、この危うさを欠点として扱わない。むしろ人として正常である証拠として描く。佐切が苦しむたび、「それでも斬らねばならない」という圧が強まる構造が、読んでいて息苦しいほど丁寧です。

彼女は自分を責め続けます。弱い、迷う、女だから。こうした自己否定は、江戸という時代背景とも強く結びついていて、単なる個人の性格問題ではない。社会構造が、佐切の内面にまで入り込んでいる。

だから私は、佐切が戦闘で強くなる場面よりも、何も斬らずに立ち尽くす場面のほうが印象に残っています。そこに彼女の“本音”が滲むから。

画眉丸との関係性が生んだ価値観の変化

佐切の変化を加速させた存在が、画眉丸であることは間違いありません。ただしこれは、恋愛的な依存関係ではない。もっと不器用で、もっと対等な衝突です。

画眉丸は、佐切にとって「理解できない存在」でした。罪人なのに生きたいと言う。感情を捨てたはずなのに、妻の話になると揺れる。その矛盾が、佐切の価値観を少しずつ削っていく。

私が面白いと感じたのは、佐切が画眉丸を“救おう”としない点です。彼を正そうともしない。ただ、彼の選択を見届けようとする。この距離感、かなり成熟しています。

結果として佐切は、「斬る／斬らない」という二択から解放されます。重要なのは刀を振るうことではなく、その判断を自分で引き受ける覚悟だと気づいていく。

ここで彼女は、打ち首執行人から“観測者”へ、そして“選択者”へと役割を変えていくんです。

最終局面で佐切が下した「判断」の重さ

最終回近く、佐切は決定的な場面で「選ぶ側」に立ちます。詳細は伏せますが、その選択は、誰かを救うためのものでも、誰かを罰するためのものでもない。

自分がどう在りたいかを基準にした、極めて個人的な判断です。これ、少年漫画ではかなり珍しい。

私はこの瞬間、佐切がようやく“役目”から解放されたと感じました。与えられた使命ではなく、自分で選んだ責任を背負う。その重さを、彼女は逃げずに受け取った。

ファンの感想を見ていると、「佐切は最後まで優しすぎる」という声もあります。でも私は逆で、優しさを選び取った強さこそが、彼女の完成形だと思っています。

最終回の佐切は、強くも弱くもない。ただ、揺れたまま立っている。それって、たぶん一番人間らしい姿なんですよね。

画眉丸が“生きる理由”を見つけた物語だとするなら、佐切は“生き方を選ぶ権利”を取り戻した物語だった。そう考えると、地獄楽のラストが、少しだけ違う景色に見えてきます。

地獄楽のテーマを徹底考察｜不老不死・愛・人間性の物語

地獄楽の最終回まで読み切ったあと、「面白かった」という感想の奥に、妙な引っかかりが残った人は多いと思います。爽快ではない。スッキリもしない。でも、忘れられない。その正体はたぶん、この作品が一貫して答えをくれないテーマを描き続けたからです。

不老不死、愛、罪、人間性。どれも少年漫画ではおなじみの題材なのに、地獄楽はそれらを“正解付き”で提示しない。むしろ、選んだ瞬間に痛みが残る選択肢だけを、キャラクターに渡していく。

ここでは、漫画『地獄楽』が最終回まで貫いたテーマを、「不老不死」「天仙」「人として生きる」という三層構造で、かなり執念深く読み解いていきます。

不老不死は救いだったのか、それとも呪いだったのか

地獄楽における不老不死は、最初から最後まで一貫して魅力的で、同時に気味が悪い存在として描かれます。生き続けられる。老いない。死なない。言葉にすると夢物語なのに、作中でそれを手にした存在は、ことごとく歪んでいく。

私が特に印象に残っているのは、不老不死が「努力の否定」として機能している点です。傷ついて、迷って、失って、それでも選び続ける――そのプロセスを、すべてスキップできてしまう。

だから地獄楽は、不老不死を単なる力として描かない。それは生きることから逃げるための装置でもある、と静かに示します。

最終回で画眉丸たちがそれを選ばなかったのは、倫理的に正しいからではありません。たぶん、それを選んだ瞬間、自分が空っぽになると知っていたから。

この描き方、正直かなり残酷です。不老不死を否定しながら、「じゃあ死ね」とは言わない。その代わり、「苦しみながら生きろ」と突きつけてくる。私はここに、地獄楽の一番信用できるところを感じます。

天仙たちが象徴していた歪んだ理想

天仙という存在、最初は異形で恐ろしく、次第に神秘的に見えてくる。でも終盤になると、印象が変わります。彼らは神でも怪物でもなく、理想にしがみついた成れの果てなんじゃないかと。

天仙たちは、迷わない。揺れない。悩まない。だからこそ美しいし、同時に不気味です。人間が持つはずの“ブレ”が完全に削ぎ落とされている。

私は彼らを見ていて、「完成された思想」の怖さを感じました。間違えない代わりに、修正もできない。だから外界と交わろうとした瞬間、破綻する。

蓮をはじめとする天仙たちは、決して悪意で動いていません。むしろ理想に忠実。その姿が、人間性を捨てた結果の静かな狂気として描かれているのが、地獄楽のえげつないところです。

地獄楽が最後まで描き切った「人として生きる」という選択

最終回で残るテーマは、結局ここに集約されます。人として生きるとは何か。

それは善人になることでも、正義を貫くことでもない。ましてや、誰かを救うヒーローになることでもない。地獄楽が描いた「人として生きる」は、選択の責任を引き受け続けることでした。

画眉丸は生きることを選び、佐切は選ぶ立場になることを選び、他の生存者たちも、それぞれ不完全な形で日常へ戻っていく。そこに祝福のファンファーレは鳴らない。

ファンの感想を見ていると、「テーマが重い」「読後感が苦い」という声も多い。でも私は、この苦さがあるからこそ、地獄楽の最終回は“嘘じゃない”と思える。

楽園も、不老不死も、絶対的な答えもない。それでも生きる。その選択を、最後まで撤回しなかった。この一点において、地獄楽はとても優しくて、とても厳しい物語だった。

だから読み終えたあと、しばらく何も言えなくなる。派手な感動じゃない。でも、静かに背中を押される。――それが、この作品が最後に残した、いちばん大きなテーマだったんじゃないでしょうか。

ファンの感想・考察から見る最終回の受け止められ方

地獄楽の最終回が発表された直後、私が真っ先にやったのは、公式の余韻に浸ることでも、考察記事を書く準備でもなく、ファンの声を浴びるように読むことでした。

SNS、個人ブログ、レビュー欄。そこに並んでいたのは、称賛と困惑と、言葉にしきれない沈黙。その混ざり具合が、あまりにもこの作品らしかった。

ここでは、「正解はこれだ」と断じることはしません。そうじゃなく、どんな受け止められ方が“多かったか”、そしてそれを読んだ私自身が何を感じたかを、少し生々しく書いていきます。

最終回は賛否あったのか｜読者の声を整理する

結論から言うと、地獄楽の最終回は「大炎上」でも「全会一致の絶賛」でもありませんでした。もっと厄介で、もっと静かな反応です。

肯定的な声で多かったのは、「テーマが一貫していた」「キャラが壊れていない」「派手じゃないけど納得できる」というもの。特に、画眉丸の結末については、「あれ以上は描かなくて正解」という意見が目立ちました。

一方で否定的、あるいは戸惑いの声も確かにある。「あっさりしていた」「もっと感情を爆発させてほしかった」「説明不足に感じた」。これも無視できない。

面白いのは、これらの意見が対立していないことです。同じ人が「納得はしてるけど、物足りなさもある」と書いていたりする。つまり、評価が割れたというより、感情が整理しきれなかった読者が多かった。

私はこれを見て、「ああ、この最終回は“消化”を急がせないタイプなんだな」と思いました。噛めば噛むほど味が変わる。だから初見では、うまく言葉にできない。

「優しい結末」と感じた人が多かった理由

ファンの感想を眺めていると、やたらと目につく言葉があります。それが、「優しい終わり方だった」。

でもこれ、ハッピーエンドという意味じゃないんですよね。誰もが救われるわけじゃないし、すべてが丸く収まるわけでもない。それなのに、なぜ「優しい」と感じたのか。

私なりに考えると、その理由は一つ。キャラクターを無理に“変えなかった”からだと思っています。

画眉丸は急に悟らない。佐切は万能な判断者にならない。生き残った人間たちも、立派な大人になるわけじゃない。ただ、昨日より少しだけ自分の選択に責任を持てるようになる。それだけ。

この控えめな成長を、「物足りない」と取るか、「誠実」と取るかで、最終回の印象は大きく変わります。私は後者でした。

ファンの中には、「読後に静かに泣いた」という人もいれば、「数日経ってからじわじわ来た」という人もいる。この時間差の感情こそが、地獄楽のラストが持つ独特の余韻なんじゃないかと思います。

派手な答えを出さない。感情を強制しない。だからこそ、読み手それぞれの人生経験が、最終回の解釈に混ざり込む。それって、かなり“優しい設計”だと、私は感じました。

もし今、最終回を読んで「よく分からなかった」と感じているなら、それはたぶん正解です。地獄楽は、分かった瞬間に終わる漫画じゃない。分からないまま、しばらく一緒に抱えておく作品なんだと思います。

なぜ地獄楽は完結後も語られ続けるのか

漫画『地獄楽』は、最終回を迎えたあとも、不思議な静けさで語られ続けています。炎上もしない。神格化もされない。でも、ふとした拍子に思い出される。私はこれ、かなり特殊な“完結の仕方”だと思っています。

連載が終わった漫画の多くは、「評価」が固まった瞬間に動かなくなる。でも地獄楽は違う。読む人の年齢や状況によって、刺さる場所がズレていく。この可動域の広さが、完結後も話題に残り続ける最大の理由じゃないでしょうか。

ここでは、「なぜ今も地獄楽の最終回が語られるのか」を、作品構造と読者体験の両側から見ていきます。

読み返すほど印象が変わる構造の巧みさ

地獄楽って、一度目より二度目、二度目より三度目のほうが、だんだん怖くなる漫画です。初読では、どうしてもバトルや設定に目が行く。でも再読すると、最初から“終わり”が仕込まれていたことに気づく。

画眉丸の「生きたい」という言葉。佐切の迷い。天仙たちの完成された思想。これらはすべて、最終回で描かれる結論の予告編みたいなものだった。

私は最終回を読んだあと、1話に戻って、画眉丸の表情を見返しました。すると、あの無感情に見えた顔が、急に不安でいっぱいな顔に見えてきたんです。これ、構造が強くないと起きない現象です。

つまり地獄楽は、物語を“前から読む漫画”であると同時に、“最後を知ってから読み直す漫画”でもある。この二層構造が、完結後も読者を引き戻す。

アニメ化で再評価される原作最終回の価値

アニメ化というのは、原作の評価を更新する装置でもあります。地獄楽の場合、アニメから入った層が原作最終回に辿り着き、「思っていた終わり方と違った」と感じるケースが多い。

これは悪い意味じゃない。むしろ、期待されていた“派手さ”を裏切ったこと自体が、再評価につながっている。

アニメはどうしても、バトルや演出の強度が前に出る。でも原作の最終回は、音も光もないところで終わる。そのギャップが、「あ、この作品、最後にやりたいことは別にあったんだな」と気づかせてくれる。

実際、アニメ視聴後に原作を読み切った人の感想を見ると、「最終回が一番好き」「原作で評価が変わった」という声が少なくない。これは、最終回が“消費向け”じゃない証拠です。

地獄楽は、完結した瞬間に終わる作品じゃない。むしろ、完結してからが本番。時間を置いて、人生経験が少し増えたタイミングで、もう一度読むと、違う顔を見せてくる。

だから今も語られるし、これからもたぶん語られ続ける。地獄楽の最終回は、読者の人生に合わせて意味が変わる、かなり意地の悪い、でも誠実なエンディングだったと、私は思っています。

本記事の執筆にあたっては、漫画『地獄楽』の公式情報および、信頼性の高い複数の大手メディアの記事を参照しています。物語の完結話数、最終巻の内容、作者情報などの事実関係については、集英社公式サイトおよび少年ジャンプ＋の掲載情報を一次情報として最優先で確認しています。また、作品のテーマ性や最終回の受け止められ方については、カルチャー・批評メディアの記事を参考にしつつ、事実と感想・考察を明確に区別したうえで執筆しています。
少年ジャンプ＋（最終話掲載ページ）
集英社公式サイト（地獄楽13巻・最終巻情報）
TVアニメ『地獄楽』公式サイト
Real Sound｜『地獄楽』完結に関する批評記事
Wikipedia｜地獄楽（基礎情報整理用）