『盗掘王』は韓国作品？原作の国・制作背景・日本版との違いを整理

『盗掘王』は韓国発の作品です。韓国ウェブ小説を原点に、ウェブトゥーン化を経て日本向けに展開されています。

日本ではピッコマ作品やKADOKAWAのコミックス、さらに2026年のテレビアニメから知った人も多いため、「これって日本の漫画じゃないの？」と感じるのも自然です。実際には、原作・漫画・日本出版・アニメで関わる会社やスタッフが異なり、かなり国際的な作品になっています。

この記事では、「盗掘王 韓国」と検索して気になった人に向けて、原作がどこの国の作品なのか、ウェブ小説からウェブトゥーンへどう発展したのか、日本版では何が変わっているのか、2026年のアニメは韓国制作なのかまで順番に整理します。

結論を先に言えば、作品の出発点は韓国。ただし、日本で触れている『盗掘王』は、日本向けローカライズや出版、吹き替え、放送を重ねた「韓国発のグローバル作品」と見るのがいちばん分かりやすいです。

『盗掘王』は韓国作品？原作の国はどこなのか

『盗掘王』の原点は、sanji-jiksongによって2016年から執筆された韓国のウェブ小説です。

つまり、「盗掘王は韓国作品なの？」という疑問に対する答えは、まずはい、韓国発の作品ですとなります。

ここで少しややこしいのが、日本で広く知られている『盗掘王』は、小説そのものではなくフルカラーのウェブトゥーン版だという点です。

ウェブトゥーン版では3B2Sが漫画を担当し、日本のKADOKAWA版ではクレジットが「漫画：3B2S」「ストーリー：Yuns（REDICE STUDIO）」「原作：SAN.G」と整理されています。

原作情報ではsanji-jiksongという表記も確認できるため、検索すると「sanji-jiksong」「SAN.G」「Yuns」「3B2S」と複数の名前が出てきます。

これ、最初に見ると「結局誰が作者なの？」となるんですよね。

ただ、役割を分けて考えるとかなり分かりやすいです。

• 出発点は韓国のウェブ小説
• 日本の書誌ではSAN.Gが原作としてクレジット
• Yuns（REDICE STUDIO）がストーリーを担当
• 3B2Sが漫画を担当
• 日本ではカカオピッコマの「ピッコマ」で連載
• 単行本はKADOKAWAのMFコミックスから刊行

つまり、一般的な日本漫画のように「一人の漫画家が雑誌で連載を始めた作品」ではありません。

小説を原点として、ストーリー構成や作画を分業し、縦スクロールのフルカラー漫画として展開する。この制作工程こそ、韓国ウェブトゥーン文化を理解するうえで重要なポイントです。

韓国発でも日本では非常に早く定着した

日本ではカカオピッコマの「ピッコマ」で、2020年1月3日から2023年6月30日まで『盗掘王』が連載されました。

さらに2022年5月には「ピッコマAWARD 2022」でSOL賞を受賞しています。

日本展開が単なる翻訳配信だけで終わっていないことが、この実績からも分かります。

KADOKAWAからは2021年3月22日にコミックス第1巻と第2巻が発売。その後も刊行が続き、2026年7月23日時点で日本版コミックスは11巻まで刊行されています。

だから日本の書店や電子書籍サービスから作品に入った人ほど、「KADOKAWAの漫画＝日本漫画」という感覚になりやすい。

でも、そのさらに奥へたどると韓国のウェブ小説がある。ここが『盗掘王』の出自を理解する一番大事な部分です。

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『盗掘王』の韓国での制作背景とは？ウェブ小説からウェブトゥーンへ

『盗掘王』の物語は、世界中に突如として巨大な「墓」が出現するところから始まります。

墓の内部には、神話・伝承・歴史上の人物などをモチーフとした「遺物」が存在し、それを所有した人間は特殊な能力を得られる。主人公は、その遺物を巡る争奪戦の中で成り上がっていきます。

主人公の剛力遼河は、優秀な盗掘団を率いていた人物です。

しかし、世界最強クラスの遺物収集家となった大河原会長に警戒され、仲間たちとともに罠にはめられてしまいます。

死の間際、遼河は正体不明の「カラス」の遺物によって15年前へ戻ります。

そこは、まだ世界が墓や遺物の存在を十分に知らない「遺物黎明期」。

遼河だけは未来を知っている。

どこに重要な遺物があるのか。

誰が後に敵になるのか。

誰が強大な権力を握るのか。

その知識を利用し、未来で自分たちを破滅させた大河原への復讐を進めながら、今度こそ自分自身が世界の頂点へ上がろうとする――というのが物語の大きな骨格です。

私は『盗掘王』を見ていて、この「二周目」の使い方がかなり巧いと感じます。

ただ過去へ戻って強くなるのではありません。

未来を知っていることそのものが、最大の武器になっているんです。

「この遺物は後に価値が跳ね上がる」「この人物は将来重要になる」「この事件はこう動く」。

未来の情報を知る主人公が、世界そのものを先回りして奪っていく。

タイトルの「盗掘」は単に墓から宝を盗む意味だけではなく、本来なら他人が手にするはずだった未来まで先に奪う物語にも見えてきます。

『盗掘王』には韓国ウェブトゥーンらしい構造がある

『盗掘王』には、ウェブ小説・ウェブトゥーン系作品で人気の高い要素がかなり密集しています。

タイムスリップ、復讐、成り上がり、特殊能力、アイテム収集、ランク感覚、強敵との競争、巨大組織との対立。

しかも遺物の能力が神話や伝承と結びついているため、「次はどんな遺物が出るのか」というコレクション的な面白さもあります。

この構造はスマートフォンで一話ずつ読み進める作品と相性がいい。

一つの墓を攻略する。

新しい遺物を得る。

次の敵が現れる。

過去の因縁が現在へ追いついてくる。

そうやって短い単位で報酬が返ってきます。

ウェブトゥーンでは「続きをタップしたくなる力」がものすごく重要ですが、『盗掘王』はそこを物語そのものに組み込んでいるんですよね。

一方で、物語の芯にあるのはかなり古典的な復讐劇です。

未来で裏切られた男が、過去へ戻って運命を書き換える。

だから韓国ウェブトゥーンに詳しくない日本の読者でも入りやすい。形式は新しくても、「一度すべてを奪われた主人公がやり直す」という感情は非常に普遍的です。

ここが、『盗掘王』が国境を越えやすかった理由の一つだと私は考えています。

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『盗掘王』の韓国版と日本版の違いは？名前・出版形式・ローカライズを整理

では、韓国発の『盗掘王』が日本へ来たとき、何が違っているのでしょうか。

とくに重要なのは、物語そのものが日本で完全に別物へ作り直されたわけではないという点です。

「墓」が世界中に現れること。

「遺物」が特殊能力をもたらすこと。

主人公が仲間とともに命を落としかけ、15年前へ戻ること。

未来の知識を武器に大逆転を狙うこと。

こうした作品の基本設定は、日本版でも変わりません。

一方で、日本の読者が受け取る段階では、名前や用語の見せ方、出版形態などが日本市場向けに整理されています。

日本版では剛力遼河など日本語のキャラクター名が使われる

日本版で主人公として登場するのは「剛力遼河」です。

敵対する大物は「大河原泰政」、仲間となる遺物復元師は「柳孝太郎」、序盤から関わる人物として「呉羽昇」など、日本語として自然に読める名前が使われています。

アイリーン・ホルトン、ジョージ・ホルトン、ユリアン・ミラーといった海外系の名前を持つキャラクターも登場するため、すべてが日本人として設定し直されたわけではありません。

むしろ世界各地を舞台にする作品のスケール感を残しながら、日本の読者が主人公周辺を受け入れやすい形に整えられている、と見るほうが自然でしょう。

このローカライズは意外に大きいです。

「韓国作品を読んでいる」という感覚より先に、剛力遼河という主人公の復讐劇として物語へ入れる。

だから何十話も読んだあとで原作国を知って、「え、韓国だったの？」となる人が出てくる。

私はこの違和感のなさ自体が、日本版ローカライズの成功を物語っているように感じます。

日本ではピッコマ連載からKADOKAWAの単行本へ広がった

日本での大きな入口になったのがピッコマです。

『盗掘王』は2020年1月3日に日本での連載が始まり、2023年6月30日に完結しました。

ピッコマではスマートフォン向けのフルカラー作品として親しまれましたが、日本ではさらに紙・電子のコミックスという形でも展開されています。

KADOKAWAのMFコミックス版第1巻は2021年3月22日に発売。

カドコミでも作品が扱われ、「漫画：3B2S」「ストーリー：Yuns（REDICE STUDIO）」「原作：SAN.G」という制作クレジットが明確に示されています。

ここは、日本漫画だけを読んできた人には少し面白い部分です。

普通の日本漫画なら「雑誌連載→単行本化」というイメージが強いですよね。

ところが『盗掘王』は、

ウェブ小説→ウェブトゥーン→日本の漫画アプリ→日本のコミックス→テレビアニメ

という順番で広がっています。

一つの作品がメディアと国境をまたぎながら姿を変えていく。

『盗掘王』は、その流れをかなり分かりやすく体現している作品です。

日本版でもフルカラーというウェブトゥーンの特徴は重要

KADOKAWA側でも『盗掘王』は「マンガアプリで人気を集めたフルカラーコミック」として紹介されています。

ここも一般的な日本の漫画との違いです。

日本の商業漫画は長くモノクロのページ漫画が中心でした。

対して韓国発のウェブトゥーンは、スマートフォン上で縦方向へ読み進めることを前提としたフルカラー作品が大きな市場を形成しています。

『盗掘王』では、遺物が発動する瞬間、巨大な墓、異能力バトルといった派手なビジュアルが頻繁に登場します。

これらはフルカラーとの相性が非常にいい。

古代の遺物が光を放つ。

墓そのものが異様な空間へ変貌する。

能力の格の違いが視覚効果として飛び込んでくる。

ページ漫画とは違う「スクロールした先に何が現れるか」という演出まで含めて作品体験になっています。

コミックスから読む場合でも、その出自を知っていると「なぜこういう画面作りなのか」が見えやすくなります。

日本版だからストーリーが別物というわけではない

一方、「日本版は韓国版からストーリーまで大幅に変更されているの？」という疑問については、そこまで単純ではありません。

少なくとも日本向けに紹介されている基本設定では、主人公の死、15年前への回帰、大河原への復讐、遺物争奪という中心軸は維持されています。

たとえばアイリーン・ホルトンは、未来で「破産王」と呼ばれた人物。

柳孝太郎は、遺物を復元できる一方で偽物を作ることもできる人物。

ユリアン・ミラーは、かつて遼河の盗掘団で副団長を務めていた存在です。

こうした人間関係が「一度失った仲間との関係を、二度目の人生でどう作り直すか」という作品の奥行きにつながっています。

だから「韓国版と日本版は完全に違う作品」と考えるより、同じ物語を日本市場で読みやすい形へ届けていると理解したほうが実態に近いでしょう。

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アニメ『盗掘王』も韓国制作？2026年版のスタッフと日本展開

2026年7月から始まったテレビアニメを見て、「アニメ版も韓国作品なの？」と気になった人も多いでしょう。

アニメ版は、原作の国だけで単純に分類するより、韓国側のクリエイティブスタッフと日本側の放送・製作・日本語版スタッフが組み合わさった国際的な制作体制として見るのが分かりやすいです。

アニメーション制作を担当するのはSTUDIO EEK。

総監督・シリーズ構成はWoo Seung Wook、キャラクターデザインはLee Hyun Joung、色彩設計はHwang Jee Sun、美術監督はKang Seung Chan、音楽はKim Ju Youngが担当しています。

制作スタッフの中心に韓国系の名前が多く並んでいることからも、『盗掘王』のアニメ化が韓国ウェブトゥーンという原点をしっかり引き継いでいることが分かります。

一方、日本ではフジテレビ「B8station」枠ほかで放送されています。

フジテレビでは2026年7月8日水曜25時15分からの放送表記となるため、暦上では7月9日午前1時15分に第1話がスタートした形です。

関西テレビ、東海テレビ、BSフジ、北海道文化放送、福島テレビなどでも放送され、ABEMAを皮切りに、U-NEXT、DMM TV、Hulu、Amazon Prime Videoなど複数のサービスへ配信が広がっています。

つまり視聴者側から見ると、完全に「日本の2026年夏アニメ」の一本として作品に出会えるわけです。

日本語版では細谷佳正・早見沙織らがキャラクターを演じる

日本語版の主人公・剛力遼河を演じるのは細谷佳正です。

アイリーン・ホルトン役は早見沙織、大河原泰政役は諏訪部順一、柳孝太郎役は入野自由、呉羽昇役は岡本信彦が担当しています。

このキャスティングも、「韓国発作品」という感覚を薄くしている要因の一つでしょう。

日本語のキャラクター名。

日本で馴染みの深い声優陣。

フジテレビ系列の放送。

国内主要動画サービスでの配信。

入口だけを見ると、日本の漫画を原作とする深夜アニメとほとんど同じなんです。

しかしスタッフを見ると、アニメーション制作はSTUDIO EEKで、Woo Seung WookやLee Hyun Joungらが作品のビジュアルと物語構成を支えている。

さらに日本語吹き替えでは翻訳スタッフが置かれ、音響制作にはdugoutが参加しています。

私はここが、2026年の『盗掘王』を語るうえでかなり重要だと思っています。

もう「韓国漫画を日本語訳して読む」という段階ではないんですよね。

原作は韓国。

ウェブトゥーンも韓国文化圏から成長した。

日本ではピッコマが広げ、KADOKAWAが書籍化し、日本語声優によるテレビアニメとして放送される。

作品そのものが、複数の国・企業・スタッフをまたいで再構築されているんです。

主題歌QWERの起用にも韓国発作品らしさが見える

テレビアニメのオープニングテーマはQWERの「SHOW DOWN」、エンディングテーマもQWERの「To Be Continued」です。

日本のテレビアニメでありながら、作品のルーツと親和性の高いアーティストを主題歌に据えている点も興味深いところです。

日本向けだから何もかも日本化するのではなく、韓国発作品としての空気を残しながら、日本のアニメ視聴環境へ溶け込ませる。

このバランスが『盗掘王』アニメ版の特徴だと感じます。

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なぜ『盗掘王』は韓国作品なのに日本漫画のように感じる？筆者の考察

ここからは筆者としての考察です。

『盗掘王』について調べていると、「韓国の漫画だったのか」「ずっと日本作品だと思っていた」という感覚が生まれやすい作品だと感じます。

その最大の理由は、単に名前が日本語化されているからではありません。

作品への入口そのものが、日本の漫画・アニメ文化の中へ深く組み込まれているからだと思います。

ピッコマで読む。

KADOKAWAのMFコミックスを書店で見る。

細谷佳正や早見沙織らの声でアニメを見る。

フジテレビの深夜アニメ枠で放送を見る。

こうして接すると、作品の「原産国」を意識する瞬間がほとんどありません。

これはむしろ面白い変化です。

以前なら「海外漫画」と聞いただけで、絵柄や読み方、翻訳の違いが大きな壁になっていました。

ところがウェブトゥーン時代になると、その境界線が急速に薄くなっている。

読者は国籍より先に、「面白い異能力ものか」「続きが気になるか」「推せるキャラクターがいるか」で作品を選ぶようになっています。

『盗掘王』はまさにその象徴的な一本です。

「韓国作品だから面白い」でも「日本化したから面白い」でもない

ここはかなり大切です。

『盗掘王』の面白さを「韓国作品だから」と一括りにするのも違いますし、「日本向けに変えたから人気になった」と見るのも単純すぎます。

強いのは、元々の作品構造です。

死からの逆行。

裏切った相手への復讐。

未来知識による先回り。

次々に現れる特殊な遺物。

仲間との再会。

過去では敵だった人物との関係変化。

そして、「本来なら誰かのものになるはずだった力を、主人公が先に奪う」という背徳感。

特に私は、遼河が単純な正義のヒーローではないところに魅力を感じます。

彼は未来で悲惨な最期を迎えています。

だから二度目の人生で「善良に生きよう」とはならない。

むしろ知っている未来を利用して、敵より先に盗る。

騙そうとする相手にはさらに上を行く。

遺物すら力でねじ伏せる。

この少し危険な主人公像が、「次は何をやらかすんだ」と読者を前へ引っ張ります。

原作の背景を知ると「遺物」の見方も変わってくる

もう一つ、韓国発のウェブ小説・ウェブトゥーンだと知ったうえで読み直すと、「遺物」という設定がかなり面白く見えてきます。

遺物は単なる魔法アイテムではありません。

神話、伝承、偉人、昔話など、人類が積み重ねてきた物語そのものが能力へ変換されています。

しかも多くの遺物は人間を見下し、素直には従わない。

人間が歴史的・文化的な遺産を所有しようとする一方で、遺物側にも意志がある。

つまり『盗掘王』では、「誰が力を持つのか」だけでなく、「文化や伝承を誰が所有するのか」というテーマまでうっすら見えてきます。

そして舞台は一国に閉じません。

世界各地の墓、神話、伝承を使える設定だからこそ、韓国で生まれた作品でありながら、最初から国際展開との相性が良かったとも考えられます。

ここは私が『盗掘王』を単なる「復讐系俺TUEEE作品」で片づけるのはもったいないと思う理由です。

派手な成り上がりの裏側に、「人類が残してきた物語を武器として奪い合う」という、かなり大きな仕掛けが置かれているんですよね。

アニメだけでは見えにくい制作背景を知ると作品の解像度が上がる

2026年のアニメから『盗掘王』を知った場合、まず剛力遼河の復讐と異能力バトルに目が向くと思います。

それで十分楽しめます。

ただ、原作が韓国ウェブ小説で、そこからウェブトゥーンへ発展し、日本でピッコマ連載、KADOKAWA刊行、さらにテレビアニメへ進んだ流れを知ると、作品の見え方は一段変わります。

なぜフルカラーなのか。

なぜテンポよく次々と事件が起きるのか。

なぜアイテム収集と能力の獲得が強く物語を駆動するのか。

なぜ一話の終わりで続きが気になる作りになっているのか。

その理由の一部は、ウェブ小説とウェブトゥーンを経て成長してきた作品だからこそ見えてくるものです。

そして原作コミックへ戻ると、アニメでは時間の制約上、一瞬で通過する表情や会話の間を自分の速度で追えます。

遼河が仲間をどう扱っているのか。

復讐だけでは説明できない行動がどこにあるのか。

アイリーンや柳との距離がどう変わっていくのか。

未来を知る人間と、未来を知らない人間の会話には何が隠れているのか。

こういう部分を拾い始めると、途端に「強い主人公が遺物を集める漫画」だけではなくなるんです。

個人的には、アニメで物語の大枠を知ってから原作コミックを読むのも面白いですが、先に原作側を知っておくと、アニメで何が残され、何が整理されるのかまで楽しめます。

先の展開を知ることが損ではなく、むしろ「この場面が後で何につながるか」を見ながらアニメを追える。

未来を知っている遼河と同じように、読者自身も少しだけ“二周目”の視点を持てるわけです。

それ、作品との相性が妙にいいんですよね。

ここまでをまとめると、『盗掘王』は韓国のウェブ小説を原点とする韓国発作品です。

ウェブトゥーンでは3B2S、Yuns（REDICE STUDIO）、SAN.Gらがクレジットされ、日本では2020年からピッコマで展開。2021年からKADOKAWAのMFコミックスとして書籍化され、2022年にはピッコマAWARD 2022のSOL賞を受賞しました。

さらに2026年にはSTUDIO EEK制作によるテレビアニメがフジテレビ「B8station」ほかで放送され、日本語版では細谷佳正、早見沙織、諏訪部順一、入野自由、岡本信彦らが主要キャラクターを演じています。

したがって「韓国作品か、日本作品か」の二択だけで捉えると少し分かりにくい。

原点は明確に韓国。

そこから日本市場に合わせたローカライズ、出版、吹き替え、放送が重なり、現在の日本版『盗掘王』が形作られています。

国境を越えるたびに別作品になったのではなく、同じ物語がそれぞれの媒体に適した姿へ変わってきた。

そう考えると、『盗掘王』という作品そのものが、現在のウェブトゥーン時代を象徴する存在に見えてきます。

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よくある質問

『盗掘王』は韓国の漫画ですか？

はい。『盗掘王』は韓国のウェブ小説を原点とし、それをもとにウェブトゥーン化された韓国発の作品です。

日本ではピッコマで2020年1月3日から2023年6月30日まで連載され、KADOKAWAのMFコミックスから日本版コミックスも刊行されています。

『盗掘王』の原作者は誰ですか？

原作情報ではsanji-jiksongによる韓国ウェブ小説として始まり、日本のKADOKAWA版コミックスでは「原作：SAN.G」「ストーリー：Yuns（REDICE STUDIO）」「漫画：3B2S」とクレジットされています。

媒体によって表示される名前や役割が異なるため、3B2Sだけを原作者だと思わないよう整理しておくと分かりやすいです。

アニメ『盗掘王』も韓国制作ですか？

2026年のテレビアニメはSTUDIO EEKがアニメーション制作を担当し、Woo Seung Wookが総監督・シリーズ構成、Lee Hyun Joungがキャラクターデザインを担当しています。

一方、日本ではフジテレビ「B8station」ほかで放送され、日本語版には細谷佳正、早見沙織、諏訪部順一らが出演。韓国発の作品を、日本側の放送・製作・吹き替え体制と組み合わせて展開している作品と捉えるのが適切です。