ウマ娘シンデレラグレイ最新グッズ特集｜くじ・ウエハース・ローソン限定アイテムまで徹底ガイド！

推しが動けば、グッズが動く──。

『ウマ娘 シンデレラグレイ』の世界が、今、リアルグッズとして私たちの日常に飛び込んできています。ローソンコラボからレトロかわいいぬいぐるみくじ、そしてステンレスタンブラーやコラボ和菓子まで……その熱狂は止まらない。

この記事では、2025年春〜初夏にかけて登場した『ウマ娘 シンデレラグレイ』グッズの全貌を、筆者・相沢透が徹底的にまとめてご紹介。見逃せない限定アイテムの魅力、グッズ展開の“演出構造”まで語り尽くします。

あなたの推しウマ娘が、どこで、どんな姿で、あなたの手元にやってくるのか──。物語の続きは、ここから始まる。

ウマ娘シンデレラグレイとは何か？グッズ展開の“背景”を掘る

『シンデレラグレイ』が描く“もうひとつのウマ娘”

『ウマ娘 シンデレラグレイ』は、Cygames原作の『ウマ娘 プリティーダービー』シリーズのスピンオフ作品で、2020年から週刊ヤングジャンプにて連載開始。主人公・オグリキャップの生き様を軸に、より骨太でスポ根色の強い“異色のウマ娘”物語として熱狂的支持を集めています。

TVアニメ本編では描かれない“中央以前”の地方競馬から始まるオグリの物語──それは、中央の華やかな舞台に至るまでの“灰かぶりの少女”のような泥臭くも美しい成長譚。だからこそ本作は「シンデレラグレイ」というタイトルを冠するにふさわしい、感情の坩堝のような魅力を放っています。

筆者自身、『ウマ娘』の世界を長く追いかけてきましたが、この『シンデレラグレイ』には一段とリアルな“競走”の感覚がありました。キャラが、ただ可愛いだけじゃない。勝ち負けに本気で涙し、拳を握る。その物語性が、読み手の魂を揺さぶるのです。

そしてこの作品のもう一つの魅力は、アニメ未映像化ゆえの“想像の余白”です。だからこそグッズ化では、キャラデザインや構図に「こう来たか！」という驚きと感動が込められやすい。ファンの脳内に焼き付いた一瞬が、形になる──それが『シンデレラグレイ』のグッズ展開の強さでもあります。

ビジュアルの再現性に頼るだけでなく、そこに“演出”の物語が入ってくるから、カード1枚、クリアファイル1枚が、物語の断片として機能してくる。商品というよりも、ある意味“演出の続編”のような感覚さえあるんです。

グッズ展開がここまで加速する理由とは

ではなぜ今、この『シンデレラグレイ』のグッズ展開がここまで広がっているのか。その答えは、「映像化前の最大ピーク」に向けた“仕掛け”にあると筆者は感じています。

ローソンコラボ、エンタメくじ、バンダイウエハース、青柳ういろう──これら一連の流れは、単なるファンアイテム販売ではありません。実はすべて、アニメ化や本格映像展開を見据えた“大型ブースト”の前兆として設計されているように思えるのです。

特に注目したいのは、名鉄コラボや青柳総本家など“地域密着型”の取り組み。これは作品世界と現実空間を重ね合わせ、ファンの“現地巡礼”を促す導線。リアルな体験価値を通して、『シンデレラグレイ』を「ただの漫画」に留めないマーケティング戦略が透けて見える。

筆者の目から見て、今の『シンデレラグレイ』グッズ展開は、“静かに燃える仕掛け花火”のよう。派手な宣伝ではなく、確かな熱量でファンの心に火を灯し、その火種が今後の大爆発──アニメ化などの展開へと繋がっていく。そんな布石がいま、確かに打たれているのです。

グッズは消費物ではなく、物語を育てる小さな苗。『シンデレラグレイ』は、いまその苗を、いくつも現実に植え始めているのかもしれません。

ウエハース＆カード特集｜日常に入り込む“紙と甘さ”の魔法

ツインウエハース全30種の仕掛けと注目キャラ

2025年6月、バンダイから発売される「ウマ娘 シンデレラグレイ ツインウエハース」は、全30種のメタリックカードを収録した特別仕様。1パックに2枚のカード、そしておなじみのバニラクリーム味ウエハースがセットになった、まさに“食べて集めて楽しめる”ファン垂涎のグッズです。

ラインナップには、主人公オグリキャップをはじめ、フジマサマーチやベルノライト、タマモクロスなど、シンデレラグレイならではの顔ぶれが勢揃い。しかも今回は、原作シーンを思わせる描き下ろしイラストを多数収録しており、カード1枚1枚に“物語のかけら”が宿っているのが最大の魅力です。

私自身、これを見た瞬間に思わず手が止まりました。カードに描かれたオグリの表情が、あのレースの“直前の呼吸”を感じさせるんです。静かな闘志、譲れない意地、背負うものの重さ──言葉じゃなく、絵でそれを伝えてくる。このカードには、ただのイラストを超えた“語り”がある。

また、“ツインウエハース”という名前通り、1パックで2枚入っているというのも絶妙な設計。1枚ではなく2枚。それは“並び”や“対比”で読む楽しさがあるから。たとえばライバル同士、レース前後の心情、チームメンバーの距離感──その組み合わせ次第で、カードが物語を紡ぎ出すんです。

だからこれは単なるコレクターズアイテムではなく、“手のひらの演出装置”。1枚1枚が小さなエピソードであり、ファン一人ひとりの中に“続き”が生まれていく。それって、ちょっとした魔法みたいじゃないですか？

プレミアムバンダイ限定セットの“狙いどころ”

このツインウエハースはコンビニや量販店でも買えますが、真の注目は「プレミアムバンダイ限定セット」。こちらは20個入りボックスでの販売で、価格は税込3,960円。ファンにとっては、“箱買い”で一気に世界観を集められる、かなりありがたい選択肢です。

しかもこのセット、単なるまとめ買いではありません。購入特典や封入率のバランスなど、“戦略的設計”が仕込まれている可能性が高い。バンダイの食玩シリーズはこれまでも、限定カードやボーナス演出を巧妙に組み込んできました。だから、コンプ狙いなら断然こっち。

筆者も以前、『呪術廻戦』や『プリキュア』シリーズのウエハースを何箱か買いましたが、「1箱で世界が揃う快感」ってあるんですよ。それはまるで、物語の1巻から最終巻までを一気読みするような、濃密な体験。『シンデレラグレイ』でも同じことが起こると想像するだけで、ちょっと胸が高鳴ります。

そして何より、プレミアムバンダイというプラットフォームの“特別感”。これは単に売る場所が違うだけじゃなくて、“あなたはファンですか？”と問われるような場所なんですよね。だから、そこで買うこと自体が“推しへの証明”になる。

このツインウエハースは、食玩という日常の入り口から、“推しとの物語”に入っていける魔法の鍵。そのカード1枚が、あなたの記憶の中のワンシーンを呼び起こしてくれるはずです。

エンタメくじの全貌｜レトロ×ウマ娘の絶妙ミックス

“かんたんオグリ”ぬいぐるみに見る“平成レトロ演出”

2025年5月27日から全国のローソンとHMV系列でスタートした「ウマ娘 シンデレラグレイ エンタメくじ」は、そのビジュアルと構成からして“わかってるな！”の連続でした。特に注目なのは、メイン賞品に配置された『かんたんオグリ』ぬいぐるみ──これは、単なるマスコットではありません。

このぬいぐるみ、昭和〜平成初期の“サンリオ系キャラグッズ”のような丸っこさと脱力感を持ちつつも、オグリキャップの誠実さとひたむきさを絶妙に詰め込んでいて、見た瞬間「なにこの懐かしさと愛しさは…！」と胸を撃ち抜かれました。

これは明らかに、“平成レトロ”というトレンドを意識した演出。ウマ娘は元来、史実競走馬の名を冠するキャラたちが、現代風に生まれ変わる物語。その「歴史と現在」の融合こそが魅力ですが、このぬいぐるみにはさらに「記憶と再発見」の層が乗っているんです。

筆者としては、こうした“抜け感あるグッズ”が一等賞に設定されている点に、制作陣の確信犯的なセンスを感じます。これはシリアスな『シンデレラグレイ』という作品に、あえて“ユルさ”を加えることで、ファン層の拡張を図る試みでもある。戦略的で、しかも愛がある。

くじ引きって、本来“運”のゲームですが、このぬいぐるみが当たった時には「お前は選ばれたんだぞ」とオグリに言われた気分になる。それくらい、“持つ意味”を感じさせてくれるアイテムなんです。

描き下ろしイラストとアイテム構成の妙

今回のくじのもう一つの魅力は、賞品ラインナップに用いられた描き下ろしイラストの数々。制服姿のオグリ、フジマサマーチ、ベルノライト、タマモクロスたちが、どれも“シンデレラグレイ世界の外側”で微笑んでいるような構図で、これがまたファンの妄想をくすぐってくる。

それぞれのグッズに設定された構成も秀逸で、アクリルスタンド、ミニタペストリー、缶バッジなど、ファン層の“使いたい・飾りたい”欲にジャストで応えてくる品揃え。しかもそれらがすべて“統一テイスト”で揃っているから、コレクションした時の満足度が非常に高い。

この“統一感”は、マーケティング的にも非常に意味が大きいです。なぜなら、“集めたくなる”心理を自然に引き出すから。ただランダムに商品を並べるのではなく、“ひとつの世界観”として完結していることで、ファンは「揃えたくなる」気持ちを自然に強くしていく。

さらに、今回のくじは1回770円という価格設定。これは“高くも安くもない”絶妙なラインです。要は「もう一回だけ……」と引かせる価格帯であり、体験型のグッズ購入として成立している。グッズ単体でなく、“引く行為そのもの”が思い出になっていく。

個人的には、ただ当てること以上に「並べて楽しい」「飾って語れる」くじであることが最大のポイントだと思っています。つまりこれは、ただの運試しではなく、“あなたの部屋にもうひとつの『シンデレラグレイ』をつくる入口”なんです。

ローソンコラボキャンペーン｜限定グッズの魅力と戦略

クリアファイル＆はちみードリンクの組み合わせ術

2025年5月27日から始まった「ローソン×ウマ娘 シンデレラグレイ」コラボキャンペーン。まず注目すべきは、恒例の“お菓子3点購入でクリアファイル1枚”という仕組み。対象は明治の果汁グミ各種と「はちみードリンク」という新顔。ここにグッズと食品の“消費ルート”を交差させる設計が隠されています。

グッズとしてのクリアファイルは全7種。それぞれにオグリキャップ、フジマサマーチ、ベルノライト、タマモクロスらが、制服姿や私服で登場。どれも“本編とは少し違う日常感”を醸し出していて、ファン心理を絶妙にくすぐってきます。

この“日常の彼女たち”を描く演出は、まさにグッズコラボならではの妙。物語では見られない表情や服装に触れられることで、私たちは“まだ知らなかった一面”を知るようなときめきを得るんですよね。そう、ファイル1枚が“非公式スピンオフ”としての価値を持つ。

筆者として感動したのは、「グミ3点で1枚」ではなく、「あの飲み物でもOK」になっていたこと。つまり、“手軽な日常消費”とグッズを紐づける柔軟な設計。これ、ただのキャンペーンじゃなくて、生活導線の中に自然とウマ娘を溶け込ませようという“共生デザイン”なんです。

対象商品に偏りがないのも秀逸。甘いグミが苦手な人でも、はちみードリンクという選択肢で参加できる。こうしてファンの裾野を自然に広げる施策が、「一見さん」すら“ファイル欲しさ”にローソンへと引き寄せていく──戦略の美しさに、ただ脱帽です。

ローソンプリント＆特大タペストリーの“等身大感覚”

グミやドリンクといった“気軽な入口”とは対照的に、今回のコラボではコアファン向けのハイエンドアイテムも揃っています。たとえば「ローソンプリント」のブロマイドは、L判300円、2L判500円という価格ながら、描き下ろしビジュアルを高画質で手に入れられる“推し保存用”アイテム。

一方で、まさに「本気度MAX」なファングッズが、全6種展開の「特大タペストリー」。価格は1枚あたり9,900円（税込）──高い。でも、このサイズ感で“推しウマ娘と暮らす”という等身大の夢が手に入るなら、むしろ安いとさえ感じさせる魅力がある。

ここで大事なのは、「どこで手に入るか」。特大タペストリーはLoppi端末か、HMV&BOOKS online限定販売。つまり、ネットとリアル店舗の両面を活用しながら、“購入行動そのもの”をエンタメ体験にしているんです。買う＝参加。この設計が本当にうまい。

筆者の個人的推しは、ベルノライトのタペストリー。彼女の真面目さと気高さが、あの大判布の中で静かに広がる感じ……日常空間の壁が、ちょっとした劇場になるんです。何気ない日常の視界に、推しの存在が入り込んでくる。これは“等身大”以上のリアリティ。

こうして見ると、ローソンコラボは単なるノベルティ配布にとどまりません。軽い商品からヘビー級のグッズまで、ファンの“熱量グラデーション”に合わせた導線が構築されている。つまり、すべてが「ウマ娘と一緒に暮らす」ための階段なんです。

和の心とウマ娘｜青柳ういろう＆名鉄コラボの地域密着力

青柳総本家コラボが実現する“食べられる世界観”

名古屋老舗の和菓子店・青柳総本家と『ウマ娘 シンデレラグレイ』がまさかのコラボ──と聞いた時、正直、驚きました。でもその違和感がすぐに“しっくり”に変わったのは、青柳の看板商品「ういろう」や「カエルまんじゅう」に込められた、誠実で温かな職人の手仕事と、『シンデレラグレイ』の物語が、静かに呼応していたからです。

今回登場したのは、ういろう10個入りセット（1,980円）と、カエルウマんじゅう6個入り（1,760円）。それぞれに描き下ろししおりが付属し、さらに税込2,000円以上の購入で、限定コラボシール（全5種）がランダムで1枚もらえる仕組み。こういう“おまけ文化”って、どこか懐かしくて、でも今の時代にこそ刺さる温度なんですよね。

特に「カエルウマんじゅう」は、青柳総本家のアイコンである“カエル”とウマ娘の融合。そのフォルムは可愛く、しかも味はしっかり老舗クオリティというギャップ萌え。これ、推しの顔がプリントされてるわけじゃないのに、妙にテンションが上がるんです。

なぜか？──それはきっと、“食べることで物語に参加できる”からだと思います。ういろうの素朴な甘さを舌で感じながら、あのオグリの走りを思い出す。そんな感覚が、たった一口の中に詰まっているんです。しかも、食べた後にはしおりやシールが手元に残る。“味覚”と“記憶”が結びつく、極めて体験的なコラボです。

筆者としても、これは単なるコラボ商品ではなく、「味わうことで物語を追体験する」ことのできる仕掛けだと感じました。『ウマ娘』はデジタルから始まった世界だけれど、こんな風にアナログで、五感で、心に残る形もある──そう再認識させられました。

名鉄電車×シンデレラグレイのスタンプラリー演出

一方、地元愛と物語愛がクロスするコラボが、名古屋鉄道（名鉄）との連携イベント。2025年4月13日から6月30日まで、岐阜・名古屋を走るラッピング電車の運行や、スタンプラリー、ポップアップストアが開催され、各駅限定のグッズも多数登場しています。

この展開、実はかなり戦略的です。『シンデレラグレイ』の序盤は、地方レース＝地方都市が舞台。つまり、“街の物語”が重要なテーマなんですよね。だから、鉄道と組んで“街を歩かせる”体験を作るのは、まさに作品世界の延長線上。

特に注目なのは、スタンプラリーを通じて各駅に設置されたオリジナルアート。これが、まるでその場所に“ウマ娘が存在している”かのような臨場感を醸し出していて、移動そのものが「演出」になっているんです。行動が、感情を引き出す──そんな体験、なかなかできるものじゃありません。

そしてポップアップストアでは、駅限定アクリルスタンドや入場券風ポストカードなど、旅情と収集欲を同時に刺激するアイテムが充実。ここでも、単にグッズを売るのではなく、“足を運ぶことでしか手に入らない”体験価値を提供しているんです。

筆者も、名鉄沿線を巡る旅を想像しました。ラッピング電車に揺られながら、スタンプを集め、駅ごとにウマ娘の世界と出会う──それは、まるで『シンデレラグレイ』の1ページ1ページを、自分の足でめくっていくような感覚。こんなに幸せな“現地型グッズ体験”があるでしょうか。

プライズ景品の進化系｜ステンレスタンブラーの設計美

ウマ娘の“日常使い”がここまで来た！

2025年5月22日より、全国のアミューズメント施設に登場した『ウマ娘 シンデレラグレイ』の「ステンレスマルチタンブラー」。このアイテム、正直に言って“ただのプライズ”とは思えない完成度です。なにせ、見た目が美しくて、実用性も抜群。しかも手に入れる手段が“クレーンゲーム”というのがまた粋。

ラインナップは全4種。オグリキャップ、ベルノライト、フジマサマーチ、タマモクロス。それぞれのキャラを象徴するカラーとデザインがあしらわれ、タンブラー表面にはシンプルで品のあるシルエット風のプリントが施されています。これがもう、「大人が持てるウマ娘グッズ」の理想形。

日常使いを前提に作られた約12cmの高さと、広口設計によって紙コップもすっぽり収まるというサイズ感。職場でも、勉強机でも、あるいは夜の読書時間にも、そっと寄り添ってくれるアイテムなんです。だからこれは、単なる推しアピールの道具じゃない。“推しと日常を共有する器”です。

筆者もこういう実用品系グッズには目がなくて。特にタンブラーって、生活のリズムに入り込んでくるんですよね。朝のコーヒー、夜のほうじ茶──そのたびに視界に入ってくる推しの存在。それって、すごく穏やかで、でも確かな幸福なんです。

そして忘れてはいけないのが、「プライズである」という点。これは単なる“商品購入”とは違って、“ゲームを通じて手に入れる”楽しさがある。取れた時の達成感、それ自体がグッズの記憶に刻まれる。要するにこれは、“エンタメとして完成されたタンブラー”なんです。

選ばれた4キャラのデザイン意図を読む

なぜこの4キャラなのか──オグリ、ベルノ、フジマサ、タマモ。そこにも、明確な“物語性”があると感じます。まずオグリキャップは当然の中心キャラとして、その人気と象徴性は言うまでもない。そしてベルノライトは知性と清廉さ、フジマサマーチは元気さと親しみやすさ、タマモクロスは熱血と人情──この4人で、“グレイ世界のエモーションマップ”が完成する。

それぞれのキャラが、ステンレスという無機質な素材にプリントされることで、逆に“静かな内面”が際立って見える。強調されすぎないデザインが、むしろ深い余韻を与えるのです。これはまるで、“物語の余白”をそのまま手に取るような感覚。

特にベルノライトのタンブラーは、真っ白な空間に静かに佇むような美しさがあって、見るたびに「彼女の芯の強さ」を思い出させてくれる。筆者はこのタンブラーで飲む紅茶の味が、ちょっとだけ優しくなった気がします。

こうして見ると、このタンブラーは“誰を選ぶか”ではなく、“どの感情と寄り添いたいか”で選ぶもの。だから、プライズなのに、やたらと悩んじゃう。誰を取ろう、誰が来るかな──その迷いもまた、グッズとの対話なんですよね。

生活の中に自然と馴染みながら、あなたの心にそっと火を灯してくれるこのタンブラー。ウマ娘のグッズは、ここまで日常に近づいてきた。そう思うと、ちょっと泣けてくるんです。

グッズ展開から見えてくる『ウマ娘』の未来地図

“推しが消費される”時代の、幸せな証明

今、私たちは「推し」という言葉が当たり前のように使われる時代に生きています。でも、その裏側には“消費される推し”というジレンマも潜んでいて──。愛ゆえに、買って、追って、語って、また買って。推しを愛する行動が、結果的に「消費」のサイクルに絡め取られてしまう。そんな不安と隣り合わせで私たちはグッズを手に取っている。

でも──『ウマ娘 シンデレラグレイ』のグッズ展開は、そこにひとつの“解”を出してくれた気がします。それは、「推しを消費する」のではなく、「推しと日常を共有する」こと。グッズが、記憶を呼び覚まし、感情を深くする装置として機能している。単なる“モノ”ではなく、“体験”としてそこにある。

ういろうを食べながら物語を想い、電車に乗ってキャラクターの存在を追い、くじを引いて笑い、タンブラーで日々の飲み物を味わう。そのすべてが“推しと共にある時間”になっているんです。消費ではなく、共生。これは、グッズが持つべき未来のかたちかもしれない。

筆者自身、グッズという存在をここまで“温度を持った媒体”として感じたのは久しぶりです。どの商品も、ただの販促物では終わっていない。背後に物語があって、想いがあって、届けたい体験がある。それが、静かに、でも確かに伝わってくる。

『シンデレラグレイ』という作品が描いたのは、勝ち負けではない“心の走り”。そして、その走りは今、グッズという別のかたちで、私たちの生活に入り込んでいる。これほど幸せな証明が、他にあるでしょうか？

『シンデレラグレイ』が切り拓く“グッズの新境地”

ここまでの展開を振り返って感じるのは、『ウマ娘 シンデレラグレイ』が“グッズ展開”そのものの概念を一歩先へ押し広げているということ。単にキャラを印刷する、可愛いアイテムを作る、という枠を超えて、世界観と日常を地続きに繋げていく。その演出力が、実に巧妙かつ感動的です。

特に地方連動型の施策（名鉄・青柳総本家）と、都市型の展開（ローソン・HMV）を巧みにミックスさせる戦略は、もはや“グッズ”というより“舞台演出”の域。プレイヤー（＝ファン）を日常の中に招き入れ、物語の登場人物として機能させる。その空気感づくりが、非常に洗練されています。

筆者が特に評価したいのは、「想像の余地を残している」点です。描き下ろしイラストで“全部を語らない”、ぬいぐるみに“間”を与える、タンブラーのデザインも“語りすぎない”──そうした“余白”が、ファンの感情を動かす燃料になるんですよね。

ここまで来ると、グッズはもはや“収集の対象”ではありません。体験であり、表現であり、記憶のインターフェース。『シンデレラグレイ』という作品が、その構造と演出で魅了するのと同じように、グッズそのものが“語り手”になっているんです。

つまり、『シンデレラグレイ』は今、グッズを通じて“次の物語”を描き始めている。ファンひとりひとりが、その続きの主人公になるように。これからの展開が、ますます楽しみになってきます。