アニメ『ウマ娘 シンデレラグレイ』にフジマサマーチ登場！元ネタ・モデル馬とのリンクと声優情報も徹底解説

「あの電話のシーン、胸がギュッとなった…」そんな声がSNSにあふれるほど、フジマサマーチというキャラクターは一気に物語の中心へと駆け上がった。

アニメ『ウマ娘 シンデレラグレイ』第10話での登場回はもちろん、そこに込められた史実とのリンクや演出意図、声優・伊瀬茉莉也さんの表現力まで、彼女の存在はただのライバルポジションにとどまらない。

この記事では、フジマサマーチ登場の演出的意義から、元ネタとされる「マーチトウショウ」との比較、さらには彼女の感情と未来を描く「外伝漫画」まで網羅的に掘り下げていく。

彼女の一言に震えたあなたへ──このキャラクターが“何者なのか”を一緒に見届けてほしい。

フジマサマーチ登場回の熱量と演出を読み解く

第10話「ジュニアクラウン」での激突とその余韻

アニメ『ウマ娘 シンデレラグレイ』第10話において、フジマサマーチが鮮烈な登場を果たす。彼女が初めて姿を見せるのは、電話越しにオグリキャップへ宣戦布告する場面。対戦相手へのリスペクトと、自らの強さへの自負が交差するようなセリフ「貴様を倒して、私は頂上へ行く」という言葉には、明確な意思と情熱が込められていた。

ジュニアクラウンでのレース描写もまた、アニメ演出の本気が宿っていた。激しい競り合いの末、オグリキャップが勝利し、フジマサマーチは初の2着に終わる。観客としての視点ではなく、ウマ娘たち自身の“勝ちたい”という思いがぶつかり合うその数分間は、まるで剣戟劇のような鋭さがあった。

筆者として何より印象的だったのは、敗れた彼女の表情だ。悔しさに歯を食いしばるでもなく、涙を流すでもない。ただじっと、オグリを見つめていた。あの目の奥にあったのは、“これはまだ終わりじゃない”という執念の光。強者の矜持が、彼女を支えていた。

演出的にも、フジマサマーチの登場回はひときわ印象深い。カット割り、ライティング、そしてカメラワーク。すべてが「ライバル登場」の文脈で丁寧に設計されており、単なる脇役ではない“物語を動かす人物”としての格が与えられていた。

オグリキャップという絶対的主人公の存在感があってこそ、それを揺さぶる存在としてのフジマサマーチは輝く。だからこそ、この第10話は「ただの登場」ではない。視聴者の心に“ライバルの鼓動”を刻み込んだ、記憶に残る一話だった。

電話越しの宣戦布告──言葉の裏に込められた感情

「貴様を倒して、私は頂上へ行く」──この一言に、すべてが詰まっていた。フジマサマーチがオグリキャップに向けた電話でのこのセリフは、決して軽い挑発ではない。彼女は本気だった。そして、この“本気”があるからこそ、作品全体に張り詰めた緊張感が生まれる。

電話というメディアを通じたやりとりにも注目したい。直接ではなく、距離を隔てた声のやりとり。その“すれ違い”が、かえって感情を浮き彫りにする。互いの顔が見えないからこそ、言葉に乗る熱がダイレクトに伝わる。それはまるで、夜のスタートゲート前に立つふたりのように、静かで、しかし確実に燃えている感情だった。

筆者はこの電話シーンを見て、「ああ、このふたりは戦うために生まれてきたんだ」と感じた。友情やライバルという言葉だけでは足りない。それはもはや運命のように、ひとつのレールの上で走らざるを得ない存在同士の呼応だった。

また、フジマサマーチの口調は決して威圧的ではなく、むしろ静かで理知的。その抑えたトーンの中にある強い決意が、逆に彼女の本気度を物語っていた。声優・伊瀬茉莉也さんの演技も相まって、言葉に芯が通っている。聴いているこちらの胸がじわっと熱くなる、そんな台詞回しだった。

このシーンの素晴らしさは、視聴後も耳に残る“余韻”にある。感情の波ではなく、意志の重みとして心に沈む。フジマサマーチは、言葉で人の心を動かすキャラクターなのだ。それこそが、彼女が登場した意義であり、その後の物語の引力になっていく。

史実の競走馬・マーチトウショウとの深いリンク

デビュー戦の「クビ差」、あの史実が再現される瞬間

アニメ『ウマ娘 シンデレラグレイ』に登場するフジマサマーチ──その存在には、史実の競走馬「マーチトウショウ」の影が色濃く映っている。オグリキャップと同じ笠松競馬所属、しかもデビュー戦でオグリを破ったという戦績。これだけでも十分すぎるほどの“縁”を感じさせる関係性だ。

1987年5月19日──この日はオグリキャップのデビュー戦であり、同時にマーチトウショウにとっても忘れられない一日となった。レースはまさに接戦で、オグリキャップは「クビ差」で2着。勝者となったマーチトウショウは、その瞬間、記録にも記憶にも残る存在となった。

この史実が、アニメ第10話でのジュニアクラウンに見事に重なる。オグリキャップとフジマサマーチの直接対決、そして最後の「クビ差」での決着。偶然ではなく、制作陣が“わかっていて”描いたとしか思えない、丁寧なリンクの積み重ねに感動すら覚える。

筆者としても、こうした史実のエコーがアニメに生きている瞬間に立ち会うとき、鳥肌が立つ。ファンタジーの世界でありながら、現実の記録がもう一度物語として甦る。その行為自体が、ウマ娘というコンテンツの根幹でもあるのだろう。

そしてなにより、この“敗北”からオグリキャップが飛躍する流れも含めて、マーチトウショウ──そしてフジマサマーチは、主人公を“強くした存在”として記憶される。勝利者ではなく、“負かした者”という立場で記憶に残るキャラこそ、本当に物語を動かしているのだと思う。

“走り続ける”という宿命──引退せず地方を駆けた記録

マーチトウショウの“その後”がまた、フジマサマーチというキャラをより奥深くしている。中央競馬への挑戦は実らなかったものの、彼女は引退せず、地方競馬での戦いを選び、最終的には高知競馬でも走り続けた。通算55戦──まさに執念の走りだった。

アニメでも、フジマサマーチは「走り続けて、お前よりも永くレース場に立ってみせる」と言い切る。これはまさに、史実のマーチトウショウのキャリアと重なる宣言だ。勝つこと以上に、“続けること”を選ぶ姿勢。それはオグリキャップのような“伝説”とは異なる、もうひとつのウマ娘の生き方だ。

筆者がここに強く惹かれるのは、そこに“リアルな人生”があるから。すべてが順風満帆ではなく、どこかでつまずきながら、それでも前を向いて走る。夢が叶わなくても、やめない。そんな背中に、私たちは感情移入してしまうのだと思う。

そしてその姿は、まさに“シンデレラグレイ”という物語のテーマにも通じている。スポットライトが当たる者だけでなく、その影で走り続ける者たちがいる。その存在をちゃんと描いてくれるから、この作品は心を打つ。

フジマサマーチ──彼女の物語は、単なるライバルの一章ではない。長く、しなやかに、そして意地を込めて走る。その姿は、勝敗を超えた“競走”という言葉の真意を私たちに突きつけてくる。

声優・伊瀬茉莉也が吹き込んだキャラの“芯の強さ”

キルアとはまた違う“女の子のかっこよさ”を体現

フジマサマーチというキャラクターに“芯の強さ”を宿らせたのは、声優・伊瀬茉莉也さんの存在だ。彼女の名前を聞いてピンとくる人も多いはず──そう、『HUNTER×HUNTER』のキルア＝ゾルディック役で知られる名優である。

キルアは中性的な声質と鋭い感情の揺れを演じきったキャラクターだが、フジマサマーチではまた違ったベクトルの魅力を発揮している。それは、「勝つために冷静であり続ける少女」の声。熱く燃える心を、敢えてトーンを抑えた声色で表現することで、逆に感情の深みが際立つ。

筆者が特に注目したのは、第10話の電話シーンと、ジュニアクラウン後の台詞。決して声を荒げるわけではない。それでも彼女の一言一言には、「言葉を選んでいる重み」と「自分自身の覚悟」が滲んでいた。これは、伊瀬さんだからこそ可能な演技だと感じた。

また、フジマサマーチの声には“刃”のような鋭さがある。誰かを傷つけるためではなく、自分の信念を守るための切っ先。だからこそ、彼女のセリフは聞き手の心を震わせる。感情を声に出すのではなく、“感情の奥にある決意”を声に託す。そんな演技が、キャラのリアルさを底上げしている。

彼女の声が入った瞬間、シーンの温度が少し下がる。そして、視線が集まる。そんな“空気を変える”力を持った演技に、私は圧倒された。キルアで培われた演技力と、少女キャラとしての繊細なバランス感覚。その融合が、フジマサマーチというキャラクターを唯一無二の存在に仕立て上げている。

クールで情熱的、その“間”が物語に深みを与える

伊瀬茉莉也さんの演技には、常に“間”がある。この“間”が、物語に息を吹き込んでいる。たとえば、オグリキャップと向き合う場面。すぐに答えず、一呼吸置いてから話し出す。その一瞬の“静けさ”が、キャラクターの感情の起伏を豊かに見せてくれる。

この“クールで情熱的”という両立は、フジマサマーチの性格そのものでもある。冷静で理知的、だが胸の内には熱いものが燃えている。その二面性が、彼女の魅力を引き立てているのだ。そしてその二面性こそが、伊瀬さんの演技と完全に一致している。

筆者は声優という仕事において最も重要なのは、「声でキャラの人生を語れるか」だと思っている。フジマサマーチには、短い登場時間の中でも確かな“人生”があった。そのすべては、声のテンポ、強弱、抑揚の中に込められている。

さらに感心したのは、彼女の台詞がすべて“内側に向かっている”こと。外に発信する強さではなく、あくまで自分を奮い立たせるような言葉。だからこそ、視聴者は「この子には絶対に譲れない何かがある」と感じるのだろう。

物語が進む中で、もし再び彼女が登場したなら、その一言一言がまた物語を動かす“重し”になるだろう。伊瀬茉莉也さんという声優が演じる限り、フジマサマーチは常に“語るに足る存在”であり続けるに違いない。

フジマサマーチというキャラが物語にもたらすもの

オグリキャップの“原風景”としてのライバル像

フジマサマーチは、単なる“強い敵”ではない。彼女の存在は、オグリキャップという主人公の“原風景”そのものだ。勝つこと、走ること──その意味を問われる物語の中で、最初に立ちはだかった“敗北を与える存在”。その役割の重さは計り知れない。

オグリにとって、フジマサマーチは「負けた相手」ではなく、「勝たねばならぬ相手」でもない。それ以上に、自分自身の原点として焼きついている。だからこそ、ジュニアクラウンでの再戦後に感じた“なにか足りない”という感覚も含めて、彼女はオグリの“記憶”としてずっと残っていく。

筆者が思うに、ウマ娘という作品が他のスポ根と異なるのは、“勝敗”以上に“関係性”を描くことにある。そしてフジマサマーチとオグリの関係性は、まさにそれを象徴している。誰かを倒すためではなく、誰かの存在が自分を走らせる──そんな相互作用が、二人の間には確かにある。

また、物語構造の観点から見ると、彼女は“観客に主人公の輪郭を浮かび上がらせる装置”として機能している。オグリが何者であるか、それを初めて際立たせたのがフジマサマーチの敗北であり、存在だった。つまり、彼女は物語全体を支える“隠れた柱”なのだ。

ライバルとは、時に自分を映す鏡になる。フジマサマーチというキャラクターは、まさにその役目を全うしている。彼女がいたから、オグリは走れた。だからこそ、観客としても彼女に強く惹かれてしまうのだろう。

挫折も夢も走り抜く──「外伝漫画」が描く彼女の未来

本編だけでは描ききれなかったフジマサマーチの“その後”は、実は外伝漫画『The mermaid left behind』で深く掘り下げられている。この作品では、東海ダービー後に敗北を味わいながらも走り続ける彼女の姿が中心に描かれている。

挫折と共に歩むウマ娘──それは『シンデレラグレイ』本編のテーマとも共鳴する。オグリキャップが中央で“伝説”になる一方、フジマサマーチは地方で“現実”を選んでいく。その対比が、彼女の生き様をより濃く際立たせているのだ。

この外伝の中で、彼女はこう語る。「私はまだ走っている。あいつよりも、長く、ずっと」。勝利ではなく“継続”に価値を置くその姿勢は、ファンの心に深く刺さる。そしてその台詞には、史実のマーチトウショウが背負った55戦という数字が、静かに重なって見える。

筆者としては、この外伝の存在こそ、ウマ娘という世界が“歴史をただの素材にせず、人生として描こうとしている”証だと思っている。忘れられがちな脇役の未来にまで光を当てる。そこにこそ、この作品の優しさがある。

フジマサマーチは、夢破れた者たちの代表ではない。夢を諦めなかった者たちの代弁者だ。だから彼女は、走り続ける限り、誰かの希望になる。物語の先でまた彼女に出会えるとしたら、それはきっと、新たな誰かを走らせる瞬間になるだろう。

マーチとオグリ、2人の道の交差とその後

東海ダービーの敗北が生んだ、未来への執念

ジュニアクラウンでの激突のあと、フジマサマーチは再びオグリキャップと相まみえる──それが「東海ダービー」だった。しかし、このレースでは彼女の姿は途中から消えてしまう。つまり、敗北どころか“競り合いにすらならなかった”という現実が突きつけられる。

物語上、この挫折はフジマサマーチにとって大きな転機となる。そして彼女は、オグリが中央へ旅立つことを知る。誰よりも早く、誰よりも遠くに行こうとするオグリ。それを見送るしかなかった自分。その構図が、彼女の胸に深く突き刺さったのだろう。

だが、彼女は決して膝をつかない。「走り続けて、お前よりも永くレース場に立ってみせる」。その言葉は、彼女が未来を諦めなかった証だ。そしてその台詞は、物語としての強度を一気に引き上げる“魂の宣言”でもある。

筆者としても、この場面は何度も見返してしまった。敗北から生まれる未来への執念、そしてそこに含まれる矜持と意地。物語としてのカタルシスではなく、人間（ウマ娘）としての“意地の美しさ”に、どうしようもなく胸を掴まれる。

敗れたからこそ、その後の選択が物語になる。フジマサマーチは、勝者ではないけれど、“諦めない者”の象徴として、確かに物語を牽引しているのだ。

“勝ち負け”じゃない、「走る意味」にたどり着く物語

ウマ娘という作品は、競走という構造を持ちながらも、“勝つこと”だけが正義ではない世界を描いている。そしてその象徴となるのが、まさにフジマサマーチだ。彼女は勝者ではなく、挑戦者として、物語の中で走り続けていく。

「走ることに意味がある」──この言葉はあまりにも耳慣れていて、陳腐にもなり得る。それでも、フジマサマーチが走る姿を見たとき、その言葉が心の奥でカチリと鳴る。彼女は自分の物語を止めない。その意思が、すべての意味になる。

筆者として印象的だったのは、彼女が自分の未来を“オグリに勝つこと”ではなく、“長く走ること”に置いた点だ。それは一見すると敗北宣言のように思えるかもしれない。でも違う。これは“別の道”を選んだライバルの、自立と解放の証明なのだ。

だからこそ、観る者は彼女に共感する。どこかで自分も「負けた」と思った経験がある。でも、そこからまた立ち上がる。フジマサマーチの姿は、その繰り返しのなかで、自分の意味を探し続ける全ての人へのエールになっている。

競走とは、誰かを蹴落とすことではない。自分を超えていくことだ。そう言わんばかりに走り続けるフジマサマーチ。その姿が、『ウマ娘 シンデレラグレイ』という物語の“もうひとつの主軸”になっていると、私は強く思う。

ウマ娘 シンデレラグレイ フジマサマーチまとめ

アニメ『ウマ娘 シンデレラグレイ』におけるフジマサマーチの登場は、単なる“ライバル登場イベント”では終わらなかった。彼女は物語の節々において、視聴者の心を揺らす感情のトリガーとなり、構造的にも主人公・オグリキャップの“輪郭”を浮き彫りにする存在として立ち現れた。

その背景にあるのは、史実の競走馬「マーチトウショウ」の歩みとの重なりだ。デビュー戦でオグリを下し、後に地方競馬で55戦という長いキャリアを築いた現実。その“走り続けた記録”は、まるでフジマサマーチの宣言「私はまだ走っている」を裏付けるようだった。

声を吹き込むのは、伊瀬茉莉也さん。キルアで知られる彼女が演じることで、フジマサマーチの理知的な強さと内なる情熱がリアルに息づく。声の“間”やトーンの抑揚ひとつひとつが、彼女の“生き様”を伝えてくれるのだ。

さらに彼女の物語は、本編にとどまらず、外伝漫画『The mermaid left behind』へと広がる。敗北を経験し、それでも走り続ける姿。光が当たらなくても、自分のレースを止めない姿勢。そこには、誰よりも泥くさくて、でも眩しい“生きた希望”がある。

フジマサマーチは、勝利者ではない。だが、“走り続ける者”として、確かな足跡を物語に残している。そしてそれは、私たちが日々の中で何かを諦めそうになったとき、ふと背中を押してくれるような存在になっていく。

ウマ娘という作品の魅力は、勝った者だけでなく、走り抜いた者たち全員にスポットを当てる優しさにある。フジマサマーチの物語は、その真髄を見せてくれた。だからこそ彼女は、たった一度の登場でも、永く記憶に残るのだ。